Sowmya Raoh: Момичето на мечтите
Sowmya Raohi е гласът зад потропващия, весел танцов номер „Dreamum Wakeupum“ в „Aiyyaa“.
Слушах много хинди музика в ранна възраст, стилът подсъзнателно се просмука в мен. След като станете по-възрастни и зрели, вие вече сте разработили свой собствен стил, така че да включите нов стил става трудно. Никога не съм имал проблем да пея хинди песни
Как беше замислена песента Dreamum Wakeupum? Споделете някои от вашите преживявания с нас.
Композиторът Амит Триведи препоръча името ми за тази песен. Бяха решили да се включат в южноиндийска певица заради тенора и текста му и се насочиха към мен сред няколко други певци. Музикалният режисьор Амит Триведи, текстописецът Амитабх Бхатачаря и режисьорът Сачин Кундалкар присъстваха на записа и моята задача беше да не бъда изтънчен, докато пея. Настроението на песента трябваше да отразява характера на Rani Mukerji, който е много драматичен и силен. Песента има напълно превъзходно третиране по отношение на визуализацията и те искаха това да се отрази и в аудиото.
Какви са реакциите, които получихте за песента?
Честно казано, това е най-големият ми хит досега. Досега можех да кажа това Nach baliye (Bunty Aur Babli) беше най-големият ми хит, но тази песен успя да счупи този рекорд. Хората наричат тази песен,?? прекрасно и страхотно ??. Получих съобщения от приятели с надпис „Лека нощ?“. Терминът определено се е уловил. Разбира се, има няколко недоброжелатели и аз уважавам тяхното мнение, но повечето от тях го харесаха. Въпреки че текстовете са внушителни, те са нанизани по начин, който извежда комичния елемент. Мисля, че е напълно откачена песен.
Пяли сте песни на юг и в Боливуд. Какви според вас са разликите между двете музикални индустрии?
Честно казано, и двете индустрии не са много различни. Предишното ми впечатление от Мумбай беше, че това е много бърз град. Усетих, че всичко е различно. Но след като живея тук в продължение на 12 години, чувствам, че всичко е същото. Единствената разлика е, че на юг започваме работа рано, което е невъобразимо в Мумбай. Тук записът не започва преди обяд. Понякога дори сме записвали през нощта. Отделно от това, професионално казано, е горе-долу същото.
Как подхождате към песен на Боливуд спрямо южноиндийска песен?
За мен песента си е песен. Като дете слушах всякакъв вид индийска музика: хинди, тамил, телугу и каннада. Каннада е моят майчин език, а тамилският и телугу са широко разпространени в Бангалор. За хинди музиката си поставих за цел да слушам радио. Тъй като слушах много хинди музика в ранна възраст, стилът подсъзнателно се просмука в мен. След като остареете и узрявате, вече сте разработили свой собствен стил, така че да включите нов стил става трудно. Никога не съм имал проблем да пея хинди песни. Освен това стиловете и в двата бранша са различни; Южноиндийските песни имат карнатична основа.
Освен на юг и Боливуд, бихте ли искали да пеете на други езици?
Да, определено бих искал да пея в различни среди. Езикът никога не трябва да бъде бариера, както в Индия, имаме толкова много езици. Всъщност най-голямата певица днес в каннада е Сону Ниигаам. Има песни, създадени специално за него. Въпреки че живее в Мумбай, от 2006 г. той управлява индустрията на Каннада. Хората обичат артисти, които могат да пеят на всеки език. С удоволствие ще пея песни на различни езици. Пял съм джингли на гуджарати, бенгалски, маратхи, ория и др.
Има ли композитори, с които бихте искали да работите в бъдеще?
Бих искал да работя с композитори, с които все още не съм работил. И определено повече с хора, с които вече съм работил. Хората често ме питат защо репертоарът ми от песни е толкова по-малко. Всичко, което мога да кажа, е, че пея винаги, когато ме помолят. Надявам се по-често да ми се обаждат хора, с които вече съм работила. Художникът винаги е нетърпелив да свърши повече работа.