Обобщение на прегледа на Disciple: „Не е нужно да сте запознати с хиндустанската музика, за да оцените тази сърдечна драма“
The Disciple на Chaitanya Tamhane вече е достъпен за стрийминг в Netflix. Филмът проследява историята на класически вокалист, посветил живота си на изкуството си.
След като пътува до различни международни филмови фестивали, The Disciple на Chaitanya Tamhane вече се излъчва в Netflix. Филмът получи възторжени отзиви от международни критици, когато за първи път беше представен на Международния филмов фестивал във Венеция. След това филмът на маратхи беше показан на Международния филмов фестивал в Торонто и очарова публиката. Филмът спечели голям успех и на двата фестивала и вече е пуснат на глобална платформа.
Продуциран от Вивек Гомбър, The Disciple следва Шарад, който е посветил живота си на овладяване на индийската класическа музика. Филмът разглежда „гуру-шишя парампара“ и как тя може да повлияе на живота на човек до точката, в която може да се превърне в централна котва.
Ето какво казват международните критици за The Disciple:
Дебора Йънг от The Hollywood Reporter написа в рецензията си: „Това е универсалната история за един младеж, който се стреми към звездите и се оказва с краката си вързани за земята – и може би това не е лошо нещо. С едно око към спечелването на състезания, обучаващият се певец Шарад (Модак) лесно се вписва в наративния модел на филми като Whiplash и A Star Is Born, докато учи при яростен дисциплинар и жертва личния си живот, за да усъвършенства своя изкуство.
Джей Вайсбърг от Variety отбеляза, че въпреки цялата си специфика, основана на музиката на Khayal, универсалността на филма се крие в начина, по който предава вътрешните борби на музикант, осъзнаващ, че може никога да не бъде достатъчно добър, точно като художник, танцьор или писател, измъчван от страх от посредственост.
Ерик Кон от Indiewire смята, че Тамхане върши толкова добра работа, за да вдъхне жив живот на индивидуалните срещи, че е жалко, когато филмът разчупи това заклинание чрез ретроспекции. В същото време филмът е превъзходен в проследяването на начина, по който Шарад продължава да преоценява преживяванията си, поставяйки под съмнение убежденията си относно таланта си, дори ако не може да намери думите, за да го обясни.
Ксан Брукс от The Guardian написа в рецензията си: Не е нужно да сте запознати с тънкостите на хиндустанската музика, за да оцените сърдечната, меланхолична драма на Тамхане, въпреки че рискувам да предположа, че това помага. Това е така, защото главният герой, Шарад Нерулкар (Адитя Модак), е потопен в нейните традиции, живее и диша нейните изрази, пробирайки си път през чиракуване, за което се знае, че продължава цял живот.
Сидхант Адлаха от Collider отбеляза, че самата тъкан на филма се чувства мистична и метафизична. Музиката му отеква, сякаш от стените на свято място. Гледането му се чувства като плуване в някакво невиждано, неизказано царство всеки път, когато Шарад направи крачка напред в търсенето си (въпреки че скоро сме издърпани обратно към реалността с всяка крачка назад). Сюжетът без съмнение улеснява това колебание, като се отклонява между кратките моменти на музикална трансцендентност и несигурността на Шарад за неговото място в променящия се свят.